Дети художники
Арт галерея современного детского искусства
О нас
Дети могут позволить себе неакадемическую дерзость в изображении форм и пространств, например, на одной из своих картин девочка пяти лет легко совместила два пространства: интерьер внутри дома и сад на улице, плавно, без границ перетекающие одно в другое. В этом плане, дети расширяют наше мировосприятие: их картины наполнены жизнью, яркой и чистой энергетикой, необычным взглядом на мир.
Пабло Пикассо говорил: "Все дети – художники. Проблема в том, чтобы остаться художником, когда ты вырос".
Я - педагог изобразительного искусства, и, прежде всего, стараюсь познакомить юных учеников с различными художественными техниками и материалами, создавая атмосферу живого эксперимента. В рисунках моих учеников часто сочетаются: акварель, тушь, масляная и сухая пастели, гуашь, пластилин, бумагопластика, аппликация, фломастеры, цветные карандаши и пр.
Порой у детей получаются потрясающие картины, которыми восхищаются и маститые художники. Рисуя со своими учениками, я с каждым годом понимала, что их шедевры должны видеть не только их родители и я. Оформленные детские работы должны украшать стены художественных галерей, а может и музеев, пополнять частные коллекции ценителей искусства.
Кто-то из вас может мне возразить, что в мире есть известные дети художники: Кирон Уильямсон, Аэлита Андре, Акиан Крамарик, Душан Кртолица, Айрис Грейс и другие. Но эти талантливые юные художники рисуют совсем как взрослые. В 13 лет Пабло Пикассо официально начал свою карьеру в качестве художника и к этому возрасту прекрасно владел академической живописью.
В настоящее время принято замыкать детское творчество на самих детей, только как средство развития их личности, но никто в мире не рассматривал детское творчество, как перспективу для развития самого общества. А между тем, детское творческое мышление – это огромный нереализованный потенциал не только для реализации самих себя, как личности, но и для развития общества путём привнесения детьми новых веяний и решений, новых взглядов и новых путей развития для всего мира.
ДаЛи Дети
Следом за галереей возникло Первое Творческое объединение детей-художников "ДаЛи Дети".
Название Творческого объединения возникло из первых слогов имён двух моих талантливых учеников: Дамира Куркиева и Лизы Балашовой: ДаЛи. Оно ассоциируется и со словом "дали" - как с большой творческой перспективой детей, так и с диапазоном неуёмных креативных решений в их картинах. Ещё вспоминается имя Сальвадора Дали - как того, кто в своих картинах выходит за грани привычного восприятия - такой подход можно часто видеть в работах юных художников Творческого объединения "ДаЛи Дети".
Ещё никто в мире не занимался изучением феномена детского изобразительного творчества. Никто пока не знает, как детское творчество влияет на настоящее и будущее мира.
Эта Арт галерея открывает возможности для реализации одарённых детей художников, а также даёт возможность взрослым открыть для себя новые миры "пришедших из будущего" и расширить свои горизонты восприятия.
Автор статьи и проекта Александра Гусева (Лейфер)
Дети художники
Арт галерея современного детского искусства
Концепция проекта
Почти все дети рисуют, но мало кто из взрослых обращает внимание на рисунки детей. А между тем, у детей нет границ и норм, свойственных взрослому сознанию. Дети видят и воспринимают мир иначе чем взрослые. Например, девочка четырёх лет нарисовала арбуз как зелёную окружность, заполненную несколькими ровными цветными поперечными линиями. На картинах у детей особый, непосредственный и живой мир с живыми неровными линиями, гипер-формами, неожиданными пятнами и странной анатомией живых существ, названия которых нам знакомы, а формы их изображения - нет.
Детский Авангард
Детское искусство, как самостоятельное направление, пока ещё не существует в искусствоведении. По этому, я создала Арт галерею современного детского искусства "Дети художники" - и это первый шаг на пути нового направления в искусстве, и это направление я бы назвала Детским Авангардом. Его отличие от авангарда взрослого принципиально: дети рисуют непосредственно, самобытно и самодостаточно. В их работах нет подражания кому бы то ни было.
Я размышляла над тем, почему на детские рисунки приятно долго смотреть, почему они не надоедают и дарят радость. Ответ оказался прост: картины детей живут, а картины взрослых только изображают жизнь. Когда рисуют дети - они живут в этом процессе без оглядки со стороны - честно и непосредственно, как дышат. Взрослые же часто имитируют жизнь в своих картинах, оглядываясь на условности и авторитеты.